Nueva York pierde oficialmente a su residente de gran tamaño favorito. Cuando esa paloma colosal e hiperrealista aterrizó en el High Line, no parpadeamos: somos neoyorquinos, hemos visto cosas más raras en el tren L. Pero 18 meses después, estamos irónicamente obsesionados con Dinosaur. Después de todo, es el pájaro que inspiró un concurso de imitación de palomas.
Lamentablemente, ha llegado el momento de que nuestro amigo de 5 metros vuele del gallinero. Pero no te preocupes, el High Line no se queda vacío: un nuevo gigante se muda al barrio… y cuando decimos gigante, queremos decir gigante.
Te lo presentamos: La luz que brilla a través del universo
En la primavera de 2026, el High Line dará la bienvenida a su quinto encargo del Plinth: una impresionante estatua de Buda de piedra arenisca de 7 metros de altura que promete traer un poco de zen a la 10ª Avenida. Hemos pasado de honrar a los supervivientes más resistentes de la ciudad a buscar la luz universal. En realidad, se trata de un arco clásico del carácter neoyorquino.
Titulada La luz que brilla a través del universo, la escultura, obra del artista Tuan Andrew Nguyen, es una «reencarnación» de uno de los Budas de Bamiyán, estatuas monumentales talladas en un acantilado afgano hace más de un milenio que fueron trágicamente destruidas en 2001. Cecilia Alemani, Directora y Conservadora Jefe de High Line, Donald R. Mullen, Jr. Directora y Conservadora Jefe de High Line Art, declaró:
La luz que brilla a través del universo… de Tuan Andrew Nguyen se erige hoy como un poderoso y poético contrapunto al extremismo y la iconoclasia que seguimos presenciando en todo el mundo. Al resucitar la memoria de los budas perdidos de Bamiyán [la escultura] nos recuerda que los tesoros culturales -y la historia compartida- pueden trascender la destrucción física.
La obra de Nguyen es una profunda meditación sobre la pérdida cultural y el perdurable espíritu humano.
El propio título es un guiño poético a la historia. «Salsal» (que significa «la luz brilla a través del universo») era el apodo cariñoso que las comunidades locales daban al mayor de los Budas originales. Nguyen no sólo está creando una réplica; está creando un «eco» de un tesoro que el mundo creía perdido para siempre.
La curación a través de la historia
Lo que hace especialmente conmovedor a este gigante de 27 pies es el material que esconde el arte.
Nguyen, que vive y trabaja en Vietnam, ha reimaginado las manos de Buda -perdidas por la iconoclasia siglos antes de que las estatuas fueran totalmente destruidas- moldeándolas a partir de proyectiles de artillería de latón fundidos.
Utilizando las «bombas de relojería» de la guerra de Vietnam, Nguyen explora la naturaleza circular de la reencarnación.
Toma objetos destinados a la destrucción y los transforma en mudras, gestos rituales de las manos que significan intrepidez y compasión. Hay una brecha intencionada y visible entre estas «prótesis» de latón y el cuerpo de arenisca, un inquietante recordatorio de que, aunque algunos daños a nuestra historia y nuestros cuerpos son irreparables, siempre hay un camino hacia la curación y la reparación.
El paso de la antorcha
The Light That Shines Through the Universe (La luz que brilla a través del universo ) se instalará en la High Line, en la intersección de la 10ª avenida y la calle 30, en la primavera de 2026, donde se elevará sobre Chelsea durante 18 meses.
En una ciudad que nunca deja de moverse, el Buda de Nguyen ofrece una «imponente llamada al recuerdo». Sirve de poderoso contrapunto a la supresión de la identidad cultural, recordándonos que, incluso cuando los monumentos físicos se rompen y se dispersan, nuestra memoria colectiva sigue siendo el antídoto definitivo contra la destrucción.
Tenemos unos meses más para hacernos selfies con nuestro pájaro de gran tamaño favorito antes de que se vaya. Es la clásica transición neoyorquina: pasar de la energía caótica de una paloma de 17 pies a un faro de paz de 27 pies.