DUMBO n’a jamais vraiment hésité à se mettre en scène devant l’objectif, mais cet été, le quartier passe à la vitesse supérieure : on passe des jolies photos de la ligne d’horizon à une véritable invasion théâtrale de ses rues.
«The Circuit» est le premier ballet «silent disco» immersif de New York, et il transforme la célèbre Front Street du quartier ainsi que les rues avoisinantes en une longue scène mobile où tu écoutes une pièce au casque tout en regardant les danseurs se produire en temps réel autour de toi.
9 août 2026 20:15 + davantage de dates disponibles
Au lieu de regarder depuis un balcon ou de jeter un œil par-dessus l’épaule de quelqu’un dans une salle bondée, tu es littéralement au cœur de la chorégraphie, et tu bouges avec elle.
C’est aussi funky que ça en a l’air, et on a tous les détails là-dessus et pourquoi c’est un événement à ne pas manquer.
Que se passe-t-il réellement au Circuit ?
La soirée commence au Superfine sur Front Street, où tu t’enregistres et où on te remet une paire d’écouteurs sans fil haute fidélité avant de sortir avec le reste du groupe.
Dès que tu les mets, le bruit de la ville s’estompe et tu plonges dans un univers sonore entièrement mis en scène, avec des dialogues chuchotés, des monologues intérieurs, des sons d’ambiance et une bande-son EDM originale et entraînante composée par Jacob Ryan Smith.
Alors que tu suis la troupe le long d’un parcours spécialement tracé à travers DUMBO, la chorégraphie contemporaine de Josh Zacher jaillit sur les murs de briques, dans les ruelles, devant les vitrines des magasins et avec, en toile de fond, le célèbre pont de Manhattan.
Tu te promènes littéralement dans le quartier pendant qu’un ballet se déroule sous tes yeux, ce qui donne davantage l’impression d’être à l’intérieur d’un film que d’assister à un spectacle de danse classique.
Les représentations durent environ 75 minutes sans entracte, et les billets sont actuellement proposés à partir de 39 à 45 dollars, selon la date et la catégorie.
Pourquoi tout le monde parle du premier « ballet disco silencieux » de New York
Les discothèques silencieuses, c’est souvent synonyme de casques néon et de trois DJ qui s’affrontent dans une boîte de nuit, mais The Circuit renverse ce format pour en faire un spectacle narratif plutôt qu’une soirée dansante.
Les spectateurs portent tous des écouteurs sans fil, mais rien n’est projeté vers l’extérieur.
Pas de micro, pas de enceintes qui grésillent, et pas de moment où on crie « tu m’entends au fond ? ».
Dans ton casque, tu entends une pièce de théâtre complète écrite par Connor Wentworth, enregistrée par des comédiens et superposée à la bande-son EDM.
En dehors de tes écouteurs, tu vois les danseurs évoluer dans les rues en temps réel, la chorégraphie se synchronisant avec la musique que tu entends, mais sans jamais résonner dans l’air pour que ceux qui n’ont pas d’écouteurs puissent l’entendre.
C’est cette dualité, entre le son dans tes oreilles et la présence physique de la ville autour de toi, qui fait de The Circuit un véritable ballet disco silencieux, et pas simplement un spectacle de danse avec une bande-son.
Le classique scandaleux qui se cache derrière l’intrigue
«The Circuit» s’inspire de *La Ronde* d’Arthur Schnitzler, une pièce de théâtre de la fin du XIXe siècle qui suit une succession d’encontres intimes et qui était considérée comme tellement provocante qu’elle a été interdite ou censurée dans plusieurs pays pendant des décennies.
La structure originale de Schnitzler relie dix personnages en boucle, chaque scène transmettant le désir et ses conséquences à la personne suivante, brouillant les frontières de classe et repoussant les limites de ce que le public était prêt à voir sur scène.
À DUMBO, cet héritage se transforme en un « circuit » moderne d’amoureux et d’inconnus dontles relations se déroulent dans les rues, avec des thèmes de séduction, de pouvoir, de vulnérabilité et d’effondrement suggérés par la danse et la voix off plutôt que par des dialogues explicites criés depuis l’avant-scène.
Les écouteurs te donnent accès à des pensées et des confessions intimes tandis que les danseurs incarnent le côté physique de l’histoire, c’est pourquoi l’équipe créative décrit ce spectacle comme à la fois voyeuriste et participatif!
L’équipe créative à l’origine de cette expérience
«The Circuit» est produit par la New York Theatre Company et co-réalisé par le chorégraphe Josh Zacher et le metteur en scène John Kroft.
La chorégraphie de Zacher mêle ballet contemporain et danse moderne, tandis que la bande-son EDM de Smith imprime un rythme électronique constant tout au long du spectacle, transformant même les moments d’immobilité en quelque chose de chargé d’énergie.
Dans la fiche de présentation du spectacle publiée par Parade, Zacher explique qu’il souhaite que le public ait l’impression que sa vie a pris une nouvelle dimension après l’avoir vu, comme s’il avait vécu une « aventure new-yorkaise amusante, érotique et captivante », ce qui correspond bien à la façon dont la pièce refuse de te laisser rester assis sur une chaise à faire défiler ton téléphone.
Il n’y a pas de scène traditionnelle, pas de siège fixe, et pas de place pour se déconnecter. Tu marches, tu regardes et tu écoutes tandis que l’histoire se déroule tout autour de toi.
Pourquoi ça ressemble plus à une sortie nocturne qu’à des devoirs
Sur le papier, The Circuit, c’est du théâtre et de la danse.
En réalité, ça ressemble plus à une sortie nocturne et à une aventure de rue, c’est pourquoi on le retrouve souvent dans les listes d’expériences immersives plutôt que strictement dans la rubrique théâtre.
Tu te retrouves dans un bar, tu enfiles ton casque, puis tu passes l’heure suivante à te déplacer dans l’un des quartiers les plus photogéniques de la ville, guidé d’un endroit à l’autre par une bande-son en direct et une chorégraphie.
À certains moments forts de l’histoire, la frontière entre le public et les artistes s’estompe, et les spectateurs sont invités à rejoindre la « rave silencieuse » et à danser aux côtés de la troupe alors que l’énergie monte en flèche.
Dans une ville où tant de soirées consistent à rester assis au même endroit, ce format donne l’impression d’une rupture délibérée avec la routine habituelle « spectacle à Broadway et cocktail ».
À savoir avant de partir
Comme il s’agit d’une pièce itinérante spécifique au site, il y a quelques points pratiques à garder à l’esprit avant de réserver :
- Point de rendez-vous : toutes les représentations commencent au Superfine, 126 Front St, Brooklyn, où tu t’enregistreras et recevras tes écouteurs.
- Itinéraire : Le spectacle se déroule dans les rues de DUMBO, avec des pavés, des escaliers et des passages en extérieur ; des chaussures confortables sont donc indispensables et l’événement n’est pas accessible en fauteuil roulant.
- Âge et contenu : le spectacle est recommandé à partir de 16 ans en raison de thèmes adultes et de contenu à caractère sexuel ; il comporte également des périodes d’obscurité et nécessite le port prolongé d’un casque tout au long de la représentation.
- Niveau d’interaction : il s’agit d’une expérience guidée sans contact physique entre le public et les artistes ; ainsi, même si tu bouges avec la troupe, on ne te demande pas d’improviser des scènes ni de parler à l’improviste.
Les représentations de « The Circuit : An Immersive Silent Disco Ballet » ont lieu certains soirs jusqu’à fin juillet, avec des groupes en nombre limité pour préserver l’ambiance intime.
🎭 Tu peux acheter tes billets en ligne ici ou en savoir plus sur le projet sur le site de la New York Theatre Company.