Los bocetos originales que dieron lugar a fenómenos mundiales como One Piece, JoJo’s Bizarre Adventure y Bleach han pasado de los escritorios de los artistas a las paredes de la galería.
El Museo de Brooklyn defiende que los cómics japoneses merecen ser reconocidos como arte con su última exposición, «El arte del manga». Antes de que estos personajes aparecieran en el anime, las películas y los productos derivados, empezaron como trazos de tinta sobre papel, y el museo ahora destaca precisamente ese punto de origen.
🖋️ «Tras las huellas de los orígenes del manga»
La comisaria de la exposición, Nicole Rousmaniere, especialista en historia del arte japonés, ha seleccionado a diez artistas destacados para mostrar la evolución de este medio.
La colección incluye a dos artistas fundamentales y pioneros de los años 60 y 70, junto con ocho artistas contemporáneos que abarcan desde los años 80 hasta la actualidad. Rousmaniere destaca la importancia de una experiencia cercana y personal con los dibujos originales. Al observar directamente las páginas reales del manga, los visitantes pueden apreciar la calidad del trazo y ver exactamente lo que los artistas pretendían, lo que les ayuda a entrenar la vista para interpretar la narración visual desde una nueva perspectiva.
⚖️ Equilibrio entre aficionados y recién llegados
La exposición está pensada para tender un puente entre dos públicos muy diferentes.
Rousmaniere describe la disposición de la exposición como una danza, que equilibra las expectativas de los fans apasionados y muy entendidos con las necesidades de los visitantes que quizá ni siquiera sepan qué es el manga. Al centrarse en la maestría artesanal y las técnicas narrativas de los creadores, la galería ofrece un entorno en el que ambos grupos pueden llegar a apreciar este medio de forma única.
«El arte del manga» se inauguró el 3 de octubre en el Museo de Brooklyn, situado en el 200 de Eastern Pkwy.