Originele schetsen die wereldwijde fenomenen als One Piece, JoJo’s Bizarre Adventure en Bleach hebben voortgebracht, zijn van de tekentafels van de kunstenaars naar de muren van de galerie verhuisd.
Het Brooklyn Museum laat met zijn nieuwste tentoonstelling, ‘Art of Manga’, zien dat Japanse strips het verdienen om als beeldende kunst te worden erkend. Voordat deze personages in anime, films en op merchandise verschenen, begonnen ze als inkt op papier, en het museum zet nu juist dat specifieke beginpunt in de schijnwerpers.
🖋️ De oorsprong van manga
Tentoonstellingscurator Nicole Rousmaniere, een specialist in Japanse kunstgeschiedenis, heeft tien topkunstenaars uitgekozen om de ontwikkeling van het medium te laten zien.
De collectie omvat twee cruciale, baanbrekende kunstenaars uit de jaren zestig en zeventig, naast acht hedendaagse kunstenaars uit de jaren tachtig tot nu. Rousmaniere benadrukt hoe belangrijk het is om de originele tekeningen van dichtbij en één op één te bekijken. Door rechtstreeks naar de echte mangapagina’s te kijken, kun je de kwaliteit van de lijnen zien en precies begrijpen wat de kunstenaars bedoelden, waardoor je ogen worden getraind om de visuele verhalen op een nieuwe manier te bekijken.
⚖️ Oude rotten en nieuwkomers in evenwicht
De tentoonstelling is zo opgezet dat ze een brug slaat tussen twee heel verschillende doelgroepen.
Rousmaniere beschrijft de opzet als een dans, waarbij een evenwicht wordt gevonden tussen de verwachtingen van gepassioneerde, zeer goed geïnformeerde fans en de behoeften van bezoekers die misschien niet eens weten wat manga is. Door de nadruk te leggen op het pure vakmanschap en de verteltechnieken van de makers, biedt de galerie een omgeving waarin beide groepen een eigen waardering voor het medium kunnen ontwikkelen.
“Art of Manga” opende op 3 oktober in het Brooklyn Museum, gelegen aan 200 Eastern Pkwy.