É possível distinguir um superfã de um espectador casual pela sua capacidade de reconhecer um filme ou programa de TV pelas primeiras notas de sua trilha sonora. Um dos elementos mais evocativos da experiência de um grande filme ou de uma série cheia de ação é um tema cativante ou uma melodia comovente. As músicas podem elevar uma cena, tocar o nosso coração e nos ajudar a nos conectar com os personagens em nossas telas. Não é preciso dizer que a música no cinema é poderosa, e os concertos dedicados a essas famosas trilhas sonoras de filmes estão mais populares do que nunca.
Nesta temporada, os cinéfilos e os amantes da música podem experimentar suas trilhas sonoras favoritas e partituras de anime nos mágicos concertos Candlelight. Essas apresentações recriam as melodias de alguns dos melhores compositores do mundo, como Joe Hisaishi e Danny Elfman. Prepare-se para ser levado de volta a alguns dos seus momentos favoritos na tela enquanto relaxa em um belo ambiente à luz de velas.
Índice
Todos os próximos shows de tributo à trilha sonora do Candlelight
Onde assistir a shows ao vivo de trilhas sonoras de filmes em Nova York
Há muitos locais na cidade que já receberam tributos à música dos filmes do Studio Ghibli e de O Senhor dos Anéis, como o Madison Square Garden e o Carnegie Hall. Nesta temporada, chegando a outros locais incríveis de Nova York, como The Opera House e St Ann & the Holy Trinity Church, a série Candlelight também está prestando homenagem a trilhas sonoras lendárias de filmes e da TV. Os convidados podem desfrutar de músicas conhecidas reimaginadas na forma clássica enquanto são cercados por um mar de velas tremeluzentes.
“Você precisa fazer com que o público tenha uma experiência com os ouvidos e também com os olhos.” – James Horner
Como as grandes trilhas sonoras ajudam a contar histórias no cinema?
Humor e atmosfera
A música de cinema tem a capacidade de definir o tom de um filme inteiro. O gênero de terror é um ótimo exemplo. O que já é assustador fica ainda mais aterrorizante quando melodias arrepiantes soam. Por exemplo, em The Silence of the Lambs (O Silêncio dos Inocentes), uma atmosfera sinistra é criada durante todo o filme graças ao uso de instrumentos de corda e elementos de coral. Toda vez que Hannibal Lecter aparece na tela, esses sons sinistros aumentam gradualmente, fazendo com que o personagem pareça ainda mais ameaçador.
Emoção do personagem
A música permite que o público se conecte com os personagens, ajudando-nos a sentir o que eles sentem. Quando a personagem de Whitney Houston canta músicas como “I Have Nothing” e “I Will Always Love You” em O Guarda-Costas, sentimos seu profundo anseio e desejo por sua alma gêmea.
Da mesma forma, quando a personagem de Lady Gaga em A Star Is Born canta “I’ll Never Love Again” após a trágica morte de seu parceiro, o público testemunha em primeira mão o desgosto dela. À medida que a cantora fica visivelmente mais e mais perturbada, a música vai se desenvolvendo gradualmente. No clímax, ela canta o refrão até o verso final, em que apenas um piano e sua voz suave podem ser ouvidos, refletindo sua triste aceitação dos eventos de partir o coração que ocorreram na noite anterior.
Um fato divertido sobre a trilha sonora do filme
Lançada em 1968, a trilha sonora orquestral de Planeta dos Macacos foi gravada com a ajuda de alguns instrumentos bastante incomuns, incluindo panelas e frigideiras. Composta por Jerry Goldsmith, essa técnica deu à trilha sonora uma textura e um som únicos.
Observação: Para a segurança de nosso público, toda a luz das velas será fornecida por velas sem chama.