Max Styler está vivendo um momento de grande sucesso agora.
Recém-coroado como o artista nº 1 na lista “Top 101 Producers” de 2025, baseada em dados do 1001Tracklists , e nomeado “Artista do Mês” de janeiro de 2026 pelo Beatportal, o DJ e produtor nascido na Califórnia não dá sinais de que vai desacelerar.
Logo após lançar sua própria gravadora e marca de eventos, a Nu Moda, Styler acaba de lançar um remix oficial de seu single de sucesso “One More (ft. Ad-Apt)”, reimaginado pelo lendário DJ Solomun.
Agora, ele está trazendo seu som indie dance inovador e tech house com toques de electro de volta a Nova York para seu maior show como atração principal até agora no Brooklyn Storehouse neste sábado, 9 de maio.
Antes de seu set gigantesco de 4 horas, conversamos com Max Styler sobre a inspiração por trás da Nu Moda, sua evolução musical e seus lugares favoritos na Big Apple.

Construindo um “novo estilo” com a Nu Moda e Solomun
SNYC: Qual foi a inspiração por trás da criação da Nu Moda, e como você escolheu o nome?
MS: Eu diria que não foi tanto uma questão de inspiração para abrir uma gravadora, mas sim algo que eu já queria fazer há muito tempo. O nome significa “Novo Estilo”, que é a minha marca na cena e um lugar para expandir os limites para mim e para outros produtores que me inspiram. Sempre olhando para frente e inovando sonoramente.
SNYC: A direção artística da Nu Moda é bem distinta. Como o lado visual — logotipos, capas de álbuns e visualizadores — se relaciona com a música em si?
MS: Quando se trata de arte, sempre gostei muito de texturas cruas e cores/tipografia inspiradas na cultura rave dos anos 90. Há muitos pôsteres daquela época cujo visual eu adoro. Também me inspiro na cultura esportiva e das corridas. Adoro a ideia de equipe e foi daí que nasceu nosso logotipo, o brasão da Nu Moda. A Nu Moda é uma família/equipe e a arte precisa retratar isso.
SNYC: Você começou a organizar showcases da Nu Moda em Miami. Como esses eventos se encaixam na visão da gravadora, e Nova York vai ter seu próprio showcase algum dia?
MS: Há muito trabalho envolvido nisso e minha equipe faz um trabalho incrível na hora de montar a programação e ajudar a dar vida às minhas ideias de design. Ainda estamos nos estágios iniciais da nossa marca de eventos, mas é realmente um momento emocionante para mim mergulhar nesse mundo. Os eventos vão apresentar artistas que já estão na gravadora ou artistas que eu quero envolver de perto com a marca à medida que ela cresce. Com certeza vai rolar um evento da Nu Moda em Nova York.
SNYC: Recentemente, você colaborou com lendas da dance music como Solomun e Vintage Culture. Que lições você aprendeu ao trabalhar com artistas tão experientes?
MS: Antes de mais nada, é uma honra já ter Solomun e a Vintage Culture envolvidos com a Nu Moda. Acho que a maior lição que tirei de trabalhar mais de perto com os dois, em particular, é a visão forte que têm sobre seus artistas e marcas de gravadoras, além de suas personalidades humildes. Ver como eles conduzem seus projetos há anos e anos e os passos que dão para manter o mais alto nível é algo que realmente me inspira. Eu conversava com o Solomun sobre saber quando fazer pausas e a que dizer não, o que é fundamental para manter e operar da melhor forma possível. Eles me ensinaram, indiretamente, que isso é uma maratona e não uma corrida de velocidade.

Sons em evolução, a série NEXUS e a conquista do primeiro lugar
SNYC: Com a segunda edição da tua série de EPs NEXUS já disponível, como é que se dá a montagem dessas compilações e a seleção dos artistas?
MS: Sinceramente, o processo é bem simples. Eu ouço demos e músicas diariamente. Encontro músicas que me tocam e as testo nos meus sets. Depois de tocar uma demo algumas vezes, sei se é algo que me interessa para a gravadora. A Nexus foi criada com o objetivo de apresentar artistas que eu quero que as pessoas conheçam quando pensarem na Nu Moda. Estamos apenas começando e estou lançando essas compilações para mostrar nossa variedade e o que é a Nu Moda.
SNYC: Seu som mudou do tech-house para uma vibe mais indie dance e techno ao longo dos anos. Quais discos ou influências ajudaram a impulsionar essa nova direção?
MS: Sinto que sempre tive um gosto específico pelo que gosto e pelo que não gosto, mas só realmente defini qual é o meu som por volta de 2021 a 2022. Tem algumas faixas minhas que se destacam na hora de definir meu som… Eu diria que são “Resist”, “Hypnotic” e “You & Me”. Tem um pouco de tudo, de tech house a indie dance, passando por alguns elementos melódicos. Quero que a música te faça dançar, mas que seja nova ao mesmo tempo.
SNYC: Parabéns por ter sido coroado o produtor nº 1 do mundo no ano passado! Quando é que a tua trajetória como produtor realmente ganhou força?
MS: Muito obrigado. Aquilo foi uma surpresa no ano passado. Estou a todo vapor desde que comecei, quando tinha uns 15 anos. Eu era meio nerd e deixava de fazer muitas coisas só porque adorava fazer música no meu quarto. Foi um longo caminho e é engraçado porque ainda acho que, tecnicamente, tem muitos produtores por aí que são muito melhores do que eu no estúdio. Dito isso, porém, tenho confiança na minha capacidade de perceber se uma música é especial e vai funcionar na pista de dança. Confio muito nos meus ouvidos e na minha intuição.
SNYC: Tem algum produtor ou DJ em ascensão que esteja te inspirando ativamente no momento e que a gente deva ficar de olho?
MS: São muitos. Para citar alguns: Luch, Welker, Rem Siman, Blaktone, Greggio, Notre Dame, Yulia Niko, Supernova, Deer Jade, Kimonos, Gabss, Josh Gigante, Dub.format, Borey, Ugo Banchi, Airrica, Jonathan, Kryptogram, JØRD, Chinonegro, Andrew Meller, DOX, Bontan, Nala, Darco, Whitesquare, Broken Hill, Tom Zeta, Amour Propre, Deomid, Philou, ALADAG, Yet More, Rafael, Mishell e muitos outros.

Conquistando o Brooklyn Storehouse e os favoritos de Nova York
SNYC: Você subiu na hierarquia das casas de show de Nova York ao longo dos anos e agora vai tocar no Brooklyn Storehouse. Quais são as emoções ao se preparar para o seu maior show de todos os tempos em Nova York?
MS: Estou realmente muito animado. Sei que já estou pronto para isso, o que é loucura de se pensar, mas é só uma empolgação geral pelo show. Na verdade, nunca estive no Storehouse, então vou conhecê-lo pela primeira vez neste fim de semana, quando tocar. Nova York significa muito para mim por causa de todo o apoio que a cidade me deu ao longo dos anos. Também quero dar o meu melhor lá e me importo profundamente em proporcionar a eles um show especial.
SNYC: Você se lembra do seu primeiro show em Nova York? O que o Max Styler de hoje diria ao Max Styler daquela época?
MS: É, eu toquei na abertura do Electric Zoo lá por 2017. Eu diria: caramba. Acho que sempre tive essa ilusão de que essa coisa de ser DJ ia dar certo pra mim, mas nunca pensei que chegaria nem perto do ponto em que estou hoje.
SNYC: Você tem um set de 4 horas marcado para este fim de semana. O que os fãs podem esperar? Você vai testar alguma novidade da Nu Moda?
MS: Sets mais longos são realmente os melhores e combinam com o meu estilo de DJing. O que importa mesmo é a jornada e os altos e baixos pelos quais a música vai te levar. Sempre tem músicas novas minhas e algumas demos da Nu Moda para testar.
SNYC: Qual é a tua melhor lembrança de sempre de uma apresentação em Nova York?
MS: Tem que ser o show do ano passado no KDC. Foi uma jornada e tanto, e bem difícil. O ar-condicionado ficou quebrado durante as 4 horas inteiras, como tenho certeza que você se lembra. Mas o pessoal ficou comigo e aguentou firme, mesmo que todos estivéssemos perdendo litros de água. Aquele show foi um teste físico para todos nós, mas uma noite incrível.
SNYC: Somos o Secret NYC, então temos que perguntar: quais são os lugares imperdíveis para você quando está na cidade?
MS: Taverna Di Bacco. No Lower East Side, perto do Katz Deli. Uma das melhores comidas italianas que já comi.