![[Q & A] Chris Lake parle de son premier album « Chemistry », de ses coups de cœur à New York, etc.](https://offloadmedia.feverup.com/secretnyc.co/wp-content/uploads/2025/07/09100528/314A2378-1024x683.jpg)
Cinq concerts à guichets fermés à New York, une entrée dans le top 10 des charts américains et mondiaux sur Spotify pour son nouvel album et une tournée dans tout le pays :il n’y a rien que Chris Lake ne puisse faire en ce moment.
Le titan de la dance music a récemment sorti son premier album (entièrement indépendant !) le 11 juillet, Chemistry , et a récemment parcouru la ville de New York pour célébrer cet accomplissement majeur de sa carrière.
Depuis le 101e étage de l’emblématique EDGE pour la soirée de sortie de l’album, jusqu’aux soirées sur les toits de Brooklyn, en passant par les rencontres avec les fans de l’album et deux soirées à guichets fermés au Brooklyn Storehouse, Chris Lake était partout, comme il se doit.
Nous nous sommes entretenus avec Chris Lake au cours de ses cinq concerts, lui posant toutes sortes de questions, de son nouvel album aux endroits qu’il fréquente à New York. Découvrez-le :
Chris Lake parle de son nouvel album , Chemistry
C’est votre premier album, y a-t-il eu un moment où vous avez su que vous vouliez faire un projet complet ?
CL : Ça m’est venu comme ça. Je ne me suis pas dit que ce serait un album, j’écrivais et j’expérimentais, et au bout d’un moment, j’ai réalisé que j’avais un ensemble d’œuvres qui me semblaient cohérentes. Il était logique de lui donner un véritable foyer.
Qu’est-ce que le nom de l’album, « Chemistry », signifie pour vous d’un point de vue thématique ? Comment se présente-t-il dans l’ensemble du projet ?
CL : Il s’agit vraiment d’une connexion entre les gens, entre les sons, entre les idées. Une grande partie de l’album est le fruit d’une collaboration, et lorsque quelque chose a fait tilt, nous nous sommes lancés. C’est ça l’alchimie.
Quel a été le tout premier morceau que vous avez composé pour l’album, et saviez-vous alors qu’il deviendrait un projet à part entière ?
CL : Je pense que « On & On » a été le premier morceau qui a collé. C’était une grande identification depuis un moment et j’ai toujours eu l’impression qu’elle ouvrait une porte. Je ne savais pas que cela donnerait lieu à un album, mais j’ai eu l’impression que c’était le début de quelque chose de nouveau.
Comment le son de Chemistrya-t-il évolué par rapport à vos précédents albums ? Bien sûr, vous dirigez Black Book Records, qui a un son totalement différent de celui de cet album. Qu’avez-vous fait de différent avec cet album par rapport aux autres albums que vous avez sortis au cours de votre carrière ?
CL : Le son de Black Book est plus axé sur les clubs, plus dépouillé et plus fonctionnel. Avec cet album, je me suis laissé aller à un peu plus de musicalité. J’ai revisité d’anciennes démos, j’ai modifié mon flux de travail et j’ai simplement essayé d’évoluer en tant que producteur. Il s’agissait de me pousser dans mes retranchements créatifs, et non de suivre une formule.
Avez-vous un morceau préféré sur l’album ?
CL : C’est difficile. Ça dépend des jours, mais la collaboration avec Bonobo représente beaucoup pour moi. Il a fallu dix versions pour la mettre au point, mais chaque modification en valait la peine.
As-tu des anecdotes amusantes ou agréables avec les collaborateurs de l’album ?
CL : Il y en a beaucoup, mais l’une des plus marquantes est celle d’Abel Balder, qui a changé de vol pour participer à la session. Nous ne nous connaissions pas encore, mais l’ambiance a été immédiate.
Qu’espérez-vous que les gens ressentent ou retiennent après avoir écouté Chemistry?
CL : Si cela fait ressentir quelque chose à quelqu’un ou si cela le rend suffisamment curieux pour qu’il s’intéresse un peu plus à la dance music, alors je suis content. Et quand je le joue dans un club et que je vois que les gens l’apprécient, j’aime ça aussi.
Parle-moi de l’album qui est « totalement indépendant et autofinancé ». Qu’est-ce que cela signifie exactement et qu’est-ce qui t’a poussé à choisir cette voie ?
CL : Cela signifie que j’ai financé le projet moi-même et que je n’ai pas attendu qu’un label le fasse. Je suis là depuis assez longtemps pour savoir ce que je veux, et j’ai fait confiance à l’équipe qui m’entoure pour m’aider à le réaliser.
Chris Lake parle de Chemistry piste par piste
En tant que grand fan, je trouve incroyable que l’un de vos titres les plus recherchés, « On & On », sorte enfin, et qu’il serve d’introduction à l’album. Parle-moi de ce morceau, de la collaboration et de la décision de le mettre en premier sur l’album.
CL : Ce morceau fait partie de mes sets depuis un moment, et les gens me posent des questions à son sujet sans arrêt. Il a toujours eu cette énergie d’ouverture, alors il m’a semblé juste de commencer par lui.
Savana est peut-être l’une des meilleures chansons que vous ayez jamais produites. Parle-nous du processus de création de cette chanson, de l’inspiration et de l’ambiance générale qui s’en dégage.
CL : J’apprécie. « Savana » a été créée rapidement, mais elle m’est restée en tête. C’est l’un de ces morceaux où les accords mènent tout, et je me suis contenté de suivre l’ambiance. J’avais l’impression d’être dans un film, presque.
Pyscho » est bien sûr un autre morceau phare, qui s’inspire beaucoup d’Anti Up. Parle-moi de ce morceau, de la façon dont tu l’as produit et de la façon dont il s’inscrit dans la vision de l’ensemble du projet.
CL : Oui, c’est un peu un clin d’œil à Anti Up. Il est enjoué, bizarre et ne se prend pas trop au sérieux. Je voulais des moments comme ça sur l’album pour casser l’intensité.
Le morceau de clôture avec Bonobo est vraiment remarquable, comment s’est déroulée la collaboration avec lui ? Comment ce morceau s’est-il concrétisé ? Il semble être le morceau de clôture parfait pour l’album.
CL : Ce morceau a pris du temps. Nous avons fait dix versions avant de nous sentir prêts. J’ai beaucoup de respect pour Bonobo, et il était important de bien faire les choses. Il y a des couches, des textures, quelque chose dans lequel on peut se perdre. Il était logique de terminer l’album sur cette note.
Chris Lake parle de ses endroits préférés à New York
Réglez le débat : quelle est la meilleure pizzeria de New York ?
CL : Je suis encore en train d’explorer, mais Joe’s on Carmine ne déçoit jamais. C’est simple et solide.
Avez-vous une commande spécifique de bagels lorsque vous êtes à New York ?
CL : Un bagel tout ce qu’il y a de plus classique, avec du fromage frais à l’échalote, et peut-être du saumon fumé si je me sens chic.
Quelle est la chose que tu fais, vois ou manges à chaque fois que tu visites New York ?
CL : Me promener, honnêtement j’aime bien flâner. Il y a toujours quelque chose d’intéressant au coin de la rue.
Te souviens-tu de ton premier concert à New York ? Si oui, quel était-il ? Qu’est-ce que le Chris Lake d’aujourd’hui dirait au Chris Lake d’alors ?
CL : Je crois que c’était au Cielo. Un petit club, une salle comble. J’étais très nerveux. Je me dirais probablement : » Continue. Tu n’as aucune idée de l’endroit où ça va te mener. »
Avez-vous un souvenir particulier de vos concerts à New York ?
CL : Il y en a trop. Les concerts au Brooklyn Mirage sont toujours remarquables. Mais honnêtement, certains petits concerts dans des clubs restent tout autant gravés dans ma mémoire. C’est toujours la foule qui fait le souvenir.